Лучшие коллаборации со Stone Island

Supreme x Stone Island 

Лучшего информационного повода для материала о коллаборациях Stone Island не придумаешь. Совместная коллекция Stone Island и Supreme вряд ли понравится фанатам старого «Стоуна» и технологического наследия Ости, но придётся по душе американским рэперам и британским гопникам, полюбившим итальянскую марку за дорогие ценники и культовый статус. Если до этого в их арсенале были только куртки и свитеры, то теперь можно будет облачиться и в горячо любимый спортивный костюм. Только уже с фирменным патчем SI.

То, что эта коллаборация состоялась, — заслуга именно Supreme. В конкретном случае инициатива исходила именно от нью-йоркского бренда, который из сезона в сезон работает с марками, которые как минимум не уступают ему в статусе и популярности. После The North Face и Vans выбор пал на Stone Island. Креативный директор Supreme Джеймс Джеббиа рассказал, что ему «очень хорошо работалось» с Карло Риветти, а свой выбор марки для коллаборации объяснил просто:

«Я знаю, что значит Stone Island для многих людей в Англии и Европе. Мы советовались с друзьями, которые считают себя настоящими фанатами бренда, и они говорили что-то в духе „вы должны сделать это, потому что может получиться весьма неоднозначно“. Но мы не волновались об этом, ведь мы просто хотели сохранить дух Stone Island и сделать что-то, что будет интересно нашим покупателям».

Уже завтра вещи из линейки Supreme x Stone Island появятся в онлайн-продаже, но, скорее всего, через несколько минут после старта напротив всех вещей уже будет красоваться «sold out».

Stone Island x New Balance

Ещё перед тем, как мир опять вспомнил о сникерах New Balance, они начали мелькать на футбольных террасах (существует даже шутливое прозвище Nazi Balance и миф об отчислениях марки в радикальные фонды правого толка). Дизайнеры итальянского бренда обратили внимание на модель под номером 577, которая в их исполнении превратилась в SI_577. Фактически итальянцы внедрили в сникеры NB свои фирменные технологии (в ход пошёл даже знаменитый материал Raso Gommato; если вы не в курсе, что это, вам сюда), а дизайн был вдохновлён архивом детища Массимо Ости. На выходе мы получили два цветовых решения, за каждое из которых на eBay сейчас просят не меньше 500 долларов. 

Stone Island x Adidas 

Дизайнеры Stone Island переосмыслили классический силуэт Samba (который, кстати, так любим в околофутбольной среде), превратив его из ностальгического в футуристический. Минимализм в цветах, замена шнурков на нетривиальную, но от этого не менее красивую конструкцию с молнией, фирменная роза ветров и не менее фирменный материал Raso Gommato — вот такую формулу выбрали для себя итальянцы. 

Так как сотрудники SI на фотографиях часто обуты именно в кроссовки с тремя полосками, есть подозрение, что эту модель делали в первую очередь для себя. Кстати, с самим релизом связана интересная история: сначала в сеть попали фотографии кроссовок в синем цвете (лимитированный тираж только для магазинов Stone Island), а уже потом появилась официальная информация и собственно фотографии сникеров. Правда, цветовая гамма была уже совершенно другой.

Как подкачивать штаны

В повседневной жизни все мы любим носить джинсы и чиносы - самые свободные и демократичные виды брюк. Они неприхотливы, универсальны и уже много десятилетий не выходят из моды. У всех есть свои предпочтения в посадке: кто-то любит четкий прямой силуэт, кто-то зауженный (slim или skinny), а кому-то по душе широкий, не сковывающий движений, крой - в наше время все варианты равноправны (кроме skinny, полностью облегающие - это, пожалуй, самый неестественный мужской тренд). Выбрали крой? Тогда дело за малым: ответить на вопрос - подворачивать или нет?

Предлагаем вашему вниманию небольшой гид.

Тренд может показаться слегка намозолившим глаз, еще бы - уже сколько лет мы видим подвернутые штаны. Ничего страшного - значит выдерживает испытание временем, значит есть в этом что-то гармоничное и созвучное духу эпохи.

Давайте пройдемся по всем актуальным способам создания визуального перехода от джинсов (чиносов) к носкам и обуви.


1.

Аккуратный и правильный. Правильный не в смысле верный и корректный, а симметричный и равномерный. Универсальный способ, так как может применяться не только в соответствующем смарт образе (пиджак, рубашка), но и вполне маргинальными джинсами и футболками - дело вкуса.

2.

Небрежный. Для расслабленных повседневных образов, -  свободный и бесшабашный. Подойдет как противникам всего правильного, так и аккуратистам в поиске новых ощущений. Этот способ труднее первого, несмотря на название: чтобы добиться естественности, скорее всего, придется постараться.

3.

Половинчатый. Очень симпатичный способ подвернуть штаны. Иногда, в силу определенной длины брюк и высоты обуви, кроме него ничего лучше нет.

4.

Без складок и подворотов. Подходит как для зауженных снизу, так и прямых брюк или джинсов. Длина может варьироваться: от чуть укороченных до слегка с запасом - так, чтобы образовалась небольшая, почти незаметная, складка впереди (фото справа). Как и все предыдущие, способ выгодно открывает обувь.

5.

Гармошка. Подходит только для джинсов достаточно узких силуэтов. Диапазон применения широк: от рокерского стиля до вполне сдержанного смарт-кэжуал.

СКАНДИНАВСКИЙ МИНИМАЛИЗМ И CASUAL

Есть удивительные и харизматичные страны, которые своей необычной и богатой культурой оказывают большое влияние на мир моды и вдохновляют многих модельеров и дизайнеров на создание коллекций, основанных на их фольклоре или традициях. Япония с её утонченностью и загадочностью, Африка с её этникой, Индия с её колоритом и т.п.

В последние года все больше набирает оборот популярность скандинавского стиля, зародившемся ещё в 16 веке и построенного, прежде всего, на этнических мотивах одежды народов Финляндии, Швеции и Норвегии.

Модные элементы, взятые из скандинавского фольклора, появлялись в коллекциях у многих именитых модных домов.

Слыша о скандинавском стиле одежды мы чаще всего сразу представляем себе уютные вязаные и теплые свитера с оленями да ёлочками, объемные кардиганы с геометрическими узорами, меховые шапки и сапоги, крупные шарфы и варежки со снежинками.

Все эти вещи действительно стали основой гардероба жителей Скандинавии, так как им приходится жить в суровых погодных условиях: зимы там морозные, ветреные и затяжные.

Следовательно, в моде народов Скандинавии всегда на первом месте были комфорт, тепло и практичность, и лишь потом – красота и стиль.

Однако, кроме любви к теплым вещам ручной вязки и комфорту, скандинавский стиль включает в себя такое направление, как минимализм. И предпосылкой к его зарождению послужил национальный менталитет и религиозные взгляды (протестантские) — жителей Скандинавии отличает скромность и чуждость к роскоши, что и повлияло на скандинавскую моду.  Простота силуэта, лаконичность, аутентичность и плавность линий – это основные определяющие характеристики скандинавского минимализма.

Следующей особенностью этого направления в стиле является цветовая палитра. Скандинавы отдают предпочтение светлым тонам, ведь это является некой компенсацией дефицита света в их климатической зоне. В основном это спокойные пастельные цвета и практичные цвета (чёрный, коричневый). При чем все цвета матовые, без какого-либо глянцевого блеска.

Ко всему прочему скандинавы уделяют огромное внимание качеству вещей, ведь для них показатель хорошей одежды – это её долгий срок жизни. Если вещь вышла из моды и не входит в список трендовых актуальных веяний, её не выкидывают, а продолжают бережно носить. Поэтому скандинавский минимализм отличает экологичность используемых материалов. При изготовлении вещей используются натуральные материалы – лен, шёлк, хлопок, шифон, шерсть. Кстати, в современной скандинавской моде сейчас действует принцип Зелёного движения – использование только искусственных мехов и кожи (натуральная используется при пошиве обуви), поэтому здесь в натуральности материалов идет исключение.

Большое значение отдается тактильным характеристикам тканей и их фактуре. Материалы должны быть приятны на ощупь.

Кстати, верность любимой вещи и к экологии породила страстное увлечение скандинавами винтажом и секонд-хендами, поэтому, например, кардиган 60-х годов может кочевать их гардероба в гардероб скандинавских женщин. .

Практичные и аскетичные скандинавы предпочитают фасоны, дарящие ощущение полного комфорта, неограничивающие и не сковывающие движения. К тому же они любят в одежде многослойность, поэтому фасон вещи должен позволять легко и быстро надевать её и снимать. По этой же причине в скандинавском минимализме невозможно увидеть большого количества аксессуаров, ведь в части декора действует правило: если деталь можно убрать – значит, её нужно убрать.

Большое влияние на скандинавский минимализм оказал спорт: сочетаются спортивные вещи и высокотехнологичные ткани с повседневной классикой (например, микс кроссовок с пальто). Такое слияние делает это направление в скандинавском стиле крайне современным и актуальным.

Непринуждённость, немногословность, простота и свобода от лишних элементов – эти черты скандинавского минимализма делают его невероятно универсальным. Вещь в этом стиле не добавит проблем сочетания ее с другими вещами гардероба, а вполне гармонично впишется в него.  Свобода от лишних деталей дает простор для творчества и вдохновения.

В Скандинавии достаточно много дизайнеров, создающих одежду в «северном» стиле, которые не создают дорогих вещей, не пригодных повседневной носки. Одежда скандинавских дизайнеров подходит для любой фигуры и для любого кошелька, при учете высокого качества изделий, что делает этот стиль доступным и востребованным.

Все особенности скандинавского минимализма созвучны с принципами Casual стиля, поэтому дружба между этими двумя стилями была неминуема. Стремление создать вещи максимально комфортные, практичные, качественные и универсальные объединяет их и позволяет гармонично сочетать вещи в обоих стилях. Элементы одежды, составляющие базу в скандинавском стиле, используются и в Casual гардеробе, поэтому их смело можно комбинировать при составлении повседневного образа.

Те, кто устал от дороговизны изделий высокой моды, от кричащих ярких цветов, суеты и мучений выбора, активно скупают вещи от брендов, выпускающих коллекции с элементами скандинавского минимализма: Acne, Cos, J.Linberg, Wood Wood, Cheap Monday, Tiger of Sweden, Monki, H&M, Dr. Denim, Flippa K, Marimekko, Samuji. В тренде скандинавские фешн- блогеры, все чаще чувствующие себя в качестве желанных объектов фотографов уличного стиля.

Сейчас скандинавский минималистический стиль проник во множество сфер деятельности – от дизайна и архитектуры до мужской, женской и детской моды. Он вернулся на Олимп славы, чтобы дать потребителю глоток свежего воздуха и душевного спокойствия.

Одежда в стиле оверсайз - Ten C

Высокие технологии и мужчины – это неразрывный союз. В круг интересов каждого второго мужчины входят современные достижения в высоких технологиях, будь то разработки в автомобильной промышленности, в электронике или… в индустрии моды.

Многие модельеры и кутюрье стремятся к совершенству в создании одежды, постоянно экспериментируя с тканями и материалами. Ярчайшим представителем новаторства в мире мужской моды является легендарный итальянский дизайнер Массимо Ости и большой удачей являлась возможность поработать с этим гениальным человеком. Получив бесценный опыт, кто-то стремился продолжить его дело, кто-то создавал на основе разработок Ости что-то своё. К последним можно отнести итальянский бренд «Ten C».

Марка создана двумя дизайнерами-перфекционистами, продолжительное время работающими под наставничеством Массимо Ости.

Вдохновленные смелостью и стремлением к постоянному самосовершенствованию уважаемого кутюрье, Пол Харви и Алессандро Пугетти решили создать собственный бренд, где они бы могли делать всё что хочется. Напарники назвали компанию в честь датской сказки «Новое платье короля» знаменитого писателя Ганса Христиана Андерсена и продолжили активно экспериментировать с материалами, в результате чего им удалось добиться высоких показателей практичности и функциональности ткани. Используемая при пошиве вещей японская микрофибра дарит им «дышащие» свойства, одежда изготавливается из очень плотных материалов, в связи с чем она действительно не промокает, не продувается и сохраняет тепло. Куртки бренда как оперение утки – попавшая на её поверхность вода не задерживается, а мгновенно скатывается вниз. Несмотря на брутальность используемых материалов, их поверхность комфортна для кожи и удивительно приятна на ощупь.

Коллекции бренда «Ten C» славятся своей верхней одеждой, невероятно прочной, удобной, стильной, надежной и обладающей мелкими, но тщательно продуманными полезными деталями. При создании дизайна моделей используются классические силуэты и силуэты архивной военной одежды.

При обработке тканей одежды дизайнеры часто обращаются к придуманной Массимо Ости технологии под названием «Garment-dyed» — это когда вещи окрашиваются уже после пошива. Этот приём позволяет создавать оригинальные вещи, с интересной фактурой и цветовой выразительностью.

Стремясь захватить ранок разных стран и климатических зон, Харви и Пугетти постоянно пробуют новые материалы. Например, в коллекции весна-лето 2015 был использован новый для марки технически передовую ткань «Pertex» для создания легких летних курток и дождевиков, а также соединили шотландскую шерсть с лайкрой для пошива демисезонных курток.

Кроме верхней одежды марка выпускает универсальные теплые капюшоны, выполненные из натуральных материалов (кожи и овечьей шерсти) с универсальными креплениями, благодаря которым их можно закрепить на всех моделях курток «Ten C».

Многие магазины сейчас осторожнее в выборе коллекций для продажи, а многие бренды боятся экспериментировать. Но несмотря на это, «Ten C» остаются верны своим принципам. Основная идея, которой следует бренд, заключается в том, вещи должны служить как можно дольше и оставаться качественными и надежными очень долгое время. Одежда должна быть такой, чтобы её не хотелось выбрасывать. Это как старинная антикварная вещь, не утратившая по истечении времени вой функциональности и эстетики. Коллекции «Ten C» не многочисленны, в них входит ограниченное количество предметов одежды, но они представляют собой плод тщательного и «умного» творчества дизайнеров бренда, умеющих удачно и гармонично сочетать прошлый опыт с современными актуальными тенденциями. Ещё одна особенность марки – скромность.  Вся продукция «Ten C» не имеет фирменного «клейма», то есть на неё нельзя обнаружить лейбла компании. Это придает бренду особенного мужского обаяния. Акцент сделан не на имени, а на качестве.

С вещами от «Ten C» действительно невозможно расстаться, они становятся «вашими» навсегда. Это другой, более высокий уровень производства одежды.

Только качество, только стиль, только функциональность – и ничего лишнего.

Джорджио Армани: 10 заповедей стиля от иконы мира мод!

Итальянский модельер, основатель собственной империи в fashion-индустрии, Джорджио Армани сегодня расскажет, как выглядеть стильно.

1. Армани стал знаменитым благодаря голливудскому фильму "Американский жиголо", вышедшему в 1980-м, с Ричардом Гиром в главной роли. Актер с ног до головы был одетым в Armani. Выглядел страх как стильно. Глядя на него, все мужчины тут же возжелали одеваться так же. То есть носить пиджаки, брюки, рубашки и галстуки от Armani.

2. Разница между стилем и модой в качестве! При создании одежды Армани прилагает максимум усилий, чтобы крой был совершенным, ткани мягкими, и все было в стиле минимализма. Сам он это называет "совершенством малого". Любой одежде мастера присуща спокойная элегантность и гармоничное единство с ее носителем.

3. "Дешевая пара обуви - плохая экономия. Не экономьте на главном, ибо обувь - основа вашего гардероба!" - советует Джорджио.

4. Будь собой. Армани мечтал быть высоким, и иметь примечательный нос. Но, увы, не сложилось. Поэтому модельер довольствуется тем, что есть. Мало того, он пытается это использовать максимально эффективно. И всем неуверенным в себе советует: "Выглядеть сексуально - вопрос уверенности в себе. Это состояние ума в той же мере, что и состояние тела".

5. Элегантность. Армани рад, что сегодня желание быть элегантным снова в тренде. По его мнению элегантность — ключ к облику, не подверженному времени. Это ключ к тому, что никогда не выйдет из моды, с чем никогда не выйдете из моды и вы.

6. Фишка Армани. За что все так любят Армани? За то, что модельер создал новые стандарты модной индустрии. Он устранил излишние украшения, и ввел в деловой и вечерний туалеты спортивные элементы, создал особый раскрепощенный стиль, который определяет современный гардероб мужчин (да и женщин) во всем мире. Он сделал более просторными пиджаки и брюки, позволив людям двигаться свободно, и при этом не терять офисной элегантности.

7. Для фигуры. Черный и темно-синий стройнят лучше остальных цветов. Придерживайтесь этой цветовой гаммы, можете позволить себе эксперименты с формами и текстурой.

8. Запах. Тщательно подобранный аромат может стать вашей отличительной чертой. Это первое, что чувствуют люди, когда вы входите в комнату, и последнее, что исчезает, когда уходите.

9. Цвет. Выбирайте ткани нейтральных цветов, без ярких узоров - они будут служить дольше с точки зрения моды.

10. Небрежность. Как стать красивее, не превращаясь в женщину? Уже в самом начале своего пути дизайнер отказался от рюшечек и бантиков, провозгласив главным принципом своего творчества абсолютный минимализм. Отличительной чертой стиля Армани стала небрежность. Смягчив силуэты и ткани, он сделал одежду намного более приятной и удобной. Следуйте этим принципам, и ваша внешность будет приносить удовольствие не только вам.

Хипстерское движение

Хипстер – стиль одежды представителей одноименной молодежной субкультуры, философией которых является внешняя и внутренняя свобода, непотребительский образ жизни, некоммерческие вещи. Название произошло от английского словосочетания «to be hip» («быть в теме») с добавлением суффикса по аналогии с историческим прототипом – битником. В США 40—50-х годов XX века среди представителей «поколения бит» существовал термин «хипстеры», обозначавший джазовых музыкантов и сформировавшуюся вокруг них богемную контркультуру. Хипстеры ХХI века выделились примерно в 2004 году из представителей среднего класса в возрасте от 14 до 25 лет.

Хипстеры стремятся остаться в стороне от общества, которое, по их мнению, пытается  подчинить всех своим меркам. Основу субкультуры составляет особый внешний вид, по наличию которого оценивается достойность окружающих. Хипстеры увлекаются  альтернативным искусством, оцененным авторитетами их круга (музыкой в стиле инди-рок, лоу-фай и синтипоп, артхаусным кино, модными писателями, творчеством малоизвестных дизайнеров и пр.). Представители субкультуры часто имеют творческие профессии (фотограф, журналист, дизайнер, галерист, диджей и пр.) или работу, так или иначе связанную с искусством (в музыкальных и книжных магазинах, модных ночных клубах, дизайнерских бутиках и т. д.). Существует манифест хипстеров, где затрагиваются темы лживости власти, зомбирования людей посредством телевидения, отсутствия свободы слова и предпринимательства. В обращении подчеркивается возможность изменить существующую обстановку в стране силами хипстеров (без указания способов воздействия).

   

“Хипстер — крайне живой. Он эмоционален, активен, деятелен, пытлив и сладострастен. Побуждением его к деятельности является стремление немедленно установить порядок своего бытия. Немедленно получить удовлетворение в любом виде. Будь то раздражение, радость, истерика или апатия”

Андрей Зубрилов, ведущий дизайнер Студии Артемия Лебедева

Атрибуты стиля

Культура хипстеров подразумевает наличие определенных вещей, обладание которыми возводится в ранг культа. Важными атрибутами хипстерского стиля являются современные гаджеты марки Apple (iPad, iPod, iPhone, MacBook), фотоаппараты и записные книжки Молескин — дерматиновые блокноты на резинке, куда хипстер заносит результаты своего творчества.. Из фотокамер приветствуются ломографы (пластмассовые пленочные аппараты с 16 кадрами в катушке) марок Lomo, Zenit, Holga, Diana F+, желательно с объективом fish eye. Также  допускаются зеркальные модели Canon, Leica, Zenit, Yashica, Fujifilm, к которым предпочтительны дополнения в виде нескольких объективов и вспышки. Ломография считается неотъемлемой частью культуры хипстеров. Особенность ломографических снимков заключается в том, что фотограф ловит мгновение из жизни, не обращая внимания на такие возможные технические недостатки кадра, как нечеткость, отсутствие правильного освещения и прочее. Главное, это передать сам момент. Существует десять правил ломографии, последнее из которых звучит так: «Забудь о правилах!»

  

Основной площадкой для культурного обмена избран интернет. Хипстеры имеют аккаунты в большинстве социальных сетей, но отдают предпочтение международным (Facebook, Twitter, Instagram и пр.). Также они часто ведут fashion-блоги. Представители субкультуры предпочитают классические стрижки с длинной челкой или собирают волосы в неаккуратный пучок на затылке. Волосы иногда красят в синий, зеленый или розовый цвета. Представители субкультуры часто пропагандируют вегетарианство и органическое питание. В хипстерской среде популярны худоба, андрогинность и стиль унисекс. Культовым местом для хипстеров является Лондон.

   

Одежда хипстеров

Газета Time:

«Свитер, перешедший к вам от бабушки, очки хипстера в стиле Боба Дилана плюс бриджи из джинсовой ткани, кроссовки «Converse» и банка «Pabst» — бам, вот вам и хипстер».

Специфический стиль одежды является основой молодежной субкультуры хипстеров. Ее представители придают большое значение сочетанию фирменных вещей демократичных марок (Zara, Topshop, H&M, Pull&Bear, Gap, KixBox) с самодельными и винтажными деталями костюма. Во внешнем виде присутствует нарочитая небрежность.

Характерными чертами стиля хипстеров являются следующие предметы одежды:

• Джинсы скинни. Skinny-jeans – это узкие, плотно обтягивающие фигуру брюки, преимущественно из джинсовой ткани. Образцом для хипстеров являются вещи марок Сheap Monday и Bershka.
• Кофты с принтом. К хипстерскому стилю относятся кофты, футболки и майки с надписями на любом языке, изображениями Лондона, фантастических или необычно нарисованных животных,  хипстерских луков, записной книжки Moleskine, фотоаппаратов-ломографов и пр. Принт на майке каждого хипстера имеет претензию на уникальность.

  

• Клетчатые рубашки. Большинство хипстеров имеют в своем гардеробе мужскую клетчатую рубашку, которую носят с леггинсами или скинни-джинсами. В настоящее время этот элемент лука считается уже несколько устаревшим.
• Кеды. Кеды являются самым важным атрибутом одежды хипстера. Они могут иметь желтый, зеленый, оранжевый и другие яркие цвета. Лучшими считаются конверсы (Converse), но не возбраняются модели иных марок. Также хипстеры носят слиперы, лоферы, топсайдеры, дерби, броги, оксфорды, дезерты, теннисные туфли, эспадрильи, мокасины. Девушки часто выбирают обувь на массивных каблуках или платформах.

  

• Очки с толстой оправой. Пластиковые очки с прозрачными стеклами без диоптрий или солнцезащитные очки также являются важным атрибутом лука хипстера. Классикой жанра являются Ray-Ban Wayfarer.
• Аксессуары. Хипстеры носят яркие банданы и повязки, цветные колготки и гетры, объемные шарфы, пластиковые браслеты, массивные цепи, аксессуары в виде сладостей, серьги-каффы и т. п. Представители субкультуры выбирают сумки-мешки, часто с принтами в виде мультперсонажей, культовых музыкантов и пр. Сумка хипстера также может быть винтажной (спортивные модели с логотипом олимпиады 80-го года или с гербом ГДР). Также популярны мессенджеры и сэтчелы. Хипстеры часто носят шляпы: котелки, федоры, трилби, широкополые, хомбурги, слаучи и пр.

   

— Сколько хипстеров нужно, чтобы заменить лампочку? — Пятеро! Первый меняет, второй фоткает, третий пишет об этом в твиттер, четвертый лайкает, пятый отмечается в 4sq. (Анекдот о сущности хипстерской субкультуры)

Также хипстеры часто выбирают угги, ботинки на высокой платформе, свитеры с оленями, шорты (часто с высокой талией), футболки с воротником и пр.

Образы в хипстерском стиле

Женские

На учебу: Майка с принтом, юбка-трапеция, подвеска с крупным кулоном, шляпа-котелок, массивный браслет и кеды.

На прогулку: Укороченный джемпер, широкая юбка-миди, шейный платок, винтажные часы, рюкзак, круглые солнечные очки, сумка-сэтчел и ботинки на массивной платформе.

На вечеринку: Майка с асимметричным подолом, короткие джинсовые шорты с рваным краем, леопардовый клатч и классические кеды.

На концерт: Топ с принтом, клетчатая рубашка, кожаные шорты, массивная подвеска на шею и броги.

Мужские

На учебу: Футболка с принтом, пиджак, яркие узкие джинсы или брюки, крупные часы, шляпа-трилби и кроссовки.

На прогулку: Футболка с принтом, яркий кардиган, джинсы-скинни, большая сумка и цветные кеды.

На вечеринку: Цветная футболка, джинсовый жилет, яркий объемный шарф, джинсы-скинни, очки в белой оправе, сумка на пояс и кеды.

На концерт: Черная рубашка, черный свободный кардиган, короткие белые шорты с черным ремнем и лоферы.

10 ЛЕГЕНДАРНЫХ КУРТОК И МАТЕРИАЛОВ STONE ISLAND

Мало где еще так заметна цикличность истории, как в одежде. С проникновением в повседневность рабочей, военной, аутдоровской и вообще какой угодно эстетики из забытья на первые роли выходят одни бренды. Другие в это время либо стремятся соответствовать спросу, делая херитейжные рюкзаки с отделом для лэптопа, либо, притаившись, выжидают своего часа, изо всех сил стараясь не разориться. Идти вразрез с пресловутой модой решаются немногие. Еще меньше примеров, когда бренд — это в первую очередь философия, возвышенная идея, понятная не для всех, но позволяющая вещам становится частью чего-то большего. И пока история диктует рынку свои условия, вещи Stone Island существуют вне времени. 

А началось все с желания экспериментировать. В 1982 году графический дизайнер Массимо Ости, до этого много сделавший для бренда Chester Perry Company (позже ставшего C. P. Company), посвящает себя новому детищу. Суть нового проекта была в создании одежды из материалов, которые позволят заново взглянуть на мужской повседневный гардероб. Ему интереснее было сперва создать ткань, а потом уже из нее вещь. В своей лаборатории в городе Модена Ости погрузился в эксперименты с различными видами ткани, стараясь приспособить для создания повседневной городской одежды материалы из военной и промышленной индустрии. Бронза, стекло, брезент — это лишь малая часть того, с чем он связывал будущее мужского стиля.

Будучи замкнутым человеком, Ости проводил много времени наедине с собой, а главным его собеседником, музой и в то же время оппонентом была природа. Главное отличие курток Stone Island от изделий иных производителей очень проста — они бросают вызов природе, а не наоборот. В своих экспериментах с тканями и производством Ости стремился ответить на вопрос «что может человек противопоставить природе»? Его куртки — это доспехи, которые не подстраиваются под погодные условия, а позволяют своему носителю просто не принимать их всерьез. Уже под конец жизни итальянский дизайнер, делая эскизы совершенно фантастических униформ, рассуждал на тему выживания человечества после ядерной катастрофы, когда природы как таковой не будет.

Помимо всех новшеств и абсолютной уникальности, залог успеха марки заключается еще и в легенде, его окутавшей. До сих пор есть несколько версий происхождения названия. Ости было важно лишний раз подчеркнуть близость своего детища с природой, их неразрывную взаимосвязь. Но называлась ли так его яхта, вдохновили ли его труды Джозефа Конрада или Ости решил просто перевести с итальянского название своей любимой книги «Isole di Pietre» — теперь это все является предметом споров.

Такой же смысл дизайнер вложил и в логотип, не просто ставший квинтэссенцией философии бренда, но и окончательно связавший вещи Stone Island с военной униформой. Патч стал своеобразным культом, неспроста появилась шутка, что он добавляет +3 к мане, +5 к атаке. А британский журналист Марк Баттервуд, часто упоминавший Stone Island в своих статьях на страницах журнала Front Magazine, посвященных злоключениям британских фанатов, писал, что «патч — не только медаль за отвагу на дерби».

К СВЕДЕНИЮ

Первоначально «компас» немного отличался по цвету от современного и пристёгивался на первых моделях на корпус или левый рукав у запястья, позже он поднялся выше и теперь чаще всего красуется на левом предплечье. Помимо патча классической расцветки можно встретить полностью белый на лимитированных моделях, а также абсолютно чёрный, венчающий всю линейку SI Shadow. Патч на вещах, выпущенных к недавнему юбилею бренда, обзавёлся ещё и венком.

Этот год стал для марки юбилейным — Stone Island исполнилось тридцать лет. В связи с этим событием в рамках Pitti Uomo во Флоренции открылась выставка наиболее интересных и особенных моделей курток, ведь они как ничто другое характеризуют Stone Island. Именно через куртки Массимо Ости смог реализовать весь свой изобретательский гений. 

10 ЛЕГЕНДАРНЫХ КУРТОК И МАТЕРИАЛОВ STONE ISLAND

1.TELLA STELLA

Первая куртка, которая была частью ещё не бренда, а коллекции под названием Stone Island. Именно эта модель закрепила в сознании Ости решение о создании новой полноценной компании. В куртке отразилась вся страсть дизайнера к морской эстетике, но его больше привлекали не силуэты якорей, а скорее пятна бензина на воде. Анорак был сшит из двухцветного брезента — темно-синего снаружи и бордового внутри. К 30-летию бренда эта модель была переиздана в нескольких цветовых вариантах и представлена в некоторых онлайн-сторах.

2.RASO GOMMATO

Можно сказать, что Stone Island начали использовать военную эстетику еще до того, как это вышло в массы. Raso Gomatto — это хлопковый атлас, благодаря которому куртки приобретали необыкновенную легкость. А чтобы она еще и смогла выдержать испытание дождем, снаружи материал был покрыт полиуретаном.

3.ALU C

Alu C можно назвать зимним аналогом Raso Gommato. Металлический внешний вид с отражающей свет способностью куртки из Alu C приобрели, благодаря использованию серебристого полиуретана. Именно с этих курток началось победоносное шествие итальянской марки по миру.

4.ICE JACKET

Ice Jacket — это скорее целая линейка курток, появившихся в конце 1980-х. Их задача — переносить любые порывы ветра и сохранять температуру тела своего владельца независимо от погодных условий. Это достигнуто благодаря теплоустойчивости ткани, созданной с использованием специальных жидких кристаллов. Они же в ответе за изменение цвета материала, например, от желтого до темно-зеленого вследствие понижения температуры воздуха.

5.REFLECTIVE JACKET

Впервые увидевшая свет в 1991 году знаменитая Reflective Jacket стала известна из-за использования японского материала, сочетавшего в себе водоотталкивающую ткань и тысячи микроскопических стеклянных частиц, которые способны отражать свет даже от самого слабого источника.

6.RADIALE Radiale — это эксперимент, начатый еще Ости и законченный Карло Риветти и Полом Харви, занявшим место Ости после его ухода. Главной задачей при создании было усовершенствование военного бушлата в плане морозоустойчивости, но с сохранением легкости силуэта. Добиться такого результата удалось за счет ламинирования ткани с использованием резины. В близких к Radiale моделях конца 1990-х — Radiale Esploso и Nylana — применялось трудное как для понимания, так и в изготовлении сочетание нейлона и парусины. 7.OLTRE Материал Oltre многие называли «второй кожей», он представлял собой тонкий слой нейлона с блестящим глянцевым покрытием. Несмотря на свою искусственность, материал позволял курткам отлично пропускать воздух, но в тоже время защищал от влаги и ветра. Именно этот материал стал последним, к чему Ости приложил руку в Stone Island перед своим уходом из компании. 8.SILVER JACKET /// BRONZE JACKET Невозможно выбрать лучшую куртку Stone Island, но если говорить о сочетании технологического прорыва, эстетической составляющей и надежности, то эти модели и произведения искусства приходят на память в первую очередь. Только в преддверии миллениума и только для показа в Центре Помпиду могли появиться куртки, при производстве которых использовался материал, представляющий из себя сочетание хлопка со стопроцентной нержавеющей сталью и бронзой. 9.KEVLAR Сложно представить, что кто-то может использовать материал для армирования автомобильных шин в производстве верхней одежды. Однако в 2001 году Stone Island выпускает куртку из пара-арамидного волокна, которое в пять раз прочнее стали. Помимо прочего поверхность была покрыта полиуретаном, что позволило этим «доспехам» еще и переливаться на солнце. 10.THE LIGHT JACKET Даже представление о лаконичности у Stone Island отличается от стандартного. Простая с виду куртка, выпущенная в 2002 году, снабжена белой окантовкой с оптоволоконным покрытием, которая при попадании на нее света выделяет контур голубоватым неоновым светом.